アッサンブラージュのための引き出し

　
　

2019年7月16日(火)〜28日(日)まで、LADSギャラリー（大阪市福島区福島3‐1‐39メリヤス会館1F）で、個展をしました。
梅雨明け前の蒸し暑い中、搬入を手伝って下さった友人達に、心から感謝致します。
お陰様で作品たちがまるで運命の様に迷いなく、それぞれの場所を与えられました。
言い訳や打算が入り込む不純な制作者の判断よりも、冷徹な第三者の眼が必要です。

会期中ご高覧下さった沢山の皆様にお礼を申し上げます。暑い時期の展示は経験がなく不安で、無謀のそしりを免れないと覚悟していたにも拘らず、旧交を温める機会になりました。お名前がすぐに出ず、戸惑う事もありましたがお許しください。
ただ意味なく記憶を重ねる事が年の功ではなく、意味のある記憶だけをいつでも引き出せる事こそ大切です。

話が飛びますが、私は物を分類する時に「引き出し＝箱」にまず同類のものを入れます。色や大きさというよりも素材や形で大きく分けておくと全体が見えて、作品を構成する時に足りないパーツを探すのに便利だから。
今回のテーマは「ASSEMBLAGE／寄せ集め」。
人生は、思いがけない組み合わせで満ちている。その場面に出くわす喜びを味わうのが制作の醍醐味。
元々宝石箱とは縁遠く、玩具箱に心惹かれる体質なのだろう。

タイムレスな空間

阪急神戸線の夙川駅から出ている甲陽線に沿って西側を走る越木岩筋を、
苦楽園方面に５分ほど歩いたところにある北欧家具のお店が、タイムレス。
コンクリート打ち放しビル1階の窓から見える家具や照明は、一際人目をひく。
店名通りの、何時間見ていても飽きない素晴らしいデザインの物ばかり。
あまりの心地良さに、いつも時間を忘れてしまう。
そこで、数年に一度「版画展」が行われる。
オーナーが北欧で買い付けた物の中には、菅井汲の色褪せない作品もある。
阪神間で特に有名なアトリエ凹凸所属の作家達の作品もあり、レベルが高い。

その中で拙作は、いわゆる「版画」の域から逸脱しているかもしれない。
コラージュを併用したり、手彩色もいとわないモノタイプ（一点物）だから。
タイムレスのセレクトされた時計や文具や什器などと、結構相性が良さそう
だと内心自負する小さなオブジェも出品している。
柔軟な考え方のオーナーに感謝申し上げます。

一昔前は、心斎橋のカッシーナや梅田ハービスにあったアルフレックスなど、
高級輸入家具の店でさえ、壁には額装したポスターしかない場合もあった。
その後、版画が飾られて、やはりポスターより本物が良いと思ったものだ。
今は、一点物だって普通に飾られている。
本物に目が慣れると、「アートのある生活」がすぐそこに待っている。
インテリア群の中に散在する、遠い様で意外に近いアートをお楽しみください。
地図など詳しくは、『スケジュール』の頁で。

タイムレス版画展　VOL.3
2018.10.27（土）〜11．6（火）　11.1（木）定休日　　　　11:00〜18:00

西宮市松生町5−9　夙川アネックス１F　TIMELESS
0798−71−3717

あなたの賢治を探しに来てください

「あなたの賢治を探しにきてください」という魅力的なタイトルのグループ展に
参加している。
宮沢賢治のイメージは人により様々だ。
「雨にもマケズ、風邪にもマケズ、、」の詩を暗記させられた人も多いだろう。
天体や鉱物への偏愛という側面もあるし、お話には個性的な動物も登場する。

個人的には、短編の中の独特の東北弁の会話も好ましい。
そのまま読んで頭に入らなくても何となく繰り返す内に、祖母のイントネーショ
ンを思い出してしまい、すんなり分かってしまう。

私はオブジェを5点、平面を6点出品している。
上の画像は、出品作からの2点。
帽子を深くかぶった賢治を蝙蝠の「バットマン」に例えたものと、
小さな平面の「山猫」。

12人の作家の中で、松原秀子さんは特に一見の価値ありです。
沢山の宮沢賢治の本の表紙に使われている、型染版画の原画を出されている。

会期は、6月26日（火曜日）まで。
11:00 〜　19:00（最終日は17:00）

場所は、ギャラリー4匹の猫
大阪市北区茶屋町5-2

０６−６３５９−６５１６

[e-mail]

http://www.4hikinoneko.com

ひそかな冒険

3月の初めに、神戸の「ギャラリー島田」で個展をさせてもらう。
画廊のスタッフがレイアウトしてくれた案内状の出来が良く、悦に入っている。

三宮のモダンなビルの中に、スペースが、アン、ドゥ、トロワと、三つもある。
安藤忠雄氏の設計のコンクリート打ち放しの、リランズゲートビルが、画廊に
占拠されている趣。
私が使うのは、1階の北側（山側）の小さいスペースのドゥ（仏語表記でdeux）。
地下のスペースが一番広く、いつも見ごたえのある展示が展開している。

画廊を出て、しばらく坂を海側に南下すると山手幹線に突き当たる。
それが通称ハンター坂。
山手幹線の北側に面した、老舗のにしむら珈琲がハンター坂への目印。
そこから、三宮駅（阪急三宮駅・ＪＲ三ノ宮駅・阪神三宮駅）は近い。
山と海に挟まれた神戸らしい界隈は、西に歩けば元町の方に続いている。
鯉川筋までに沢山のお店がひしめいている。
元町商店街の中に、海文堂書店（G.島田の前身で2階に画廊）が、昔あった。
元町と言えば、南京町から海岸の方に少し入り、栄町通りとその一本南側の
乙仲通りに出るのが私の定番のコース。
特に、23年前の地震後も生き残った古いビルの中の探索は、本当に楽しい。
ブティック、古本屋、輸入雑貨、ギャラリー、古着屋など何処も個性的だ。
他の都市にはない魅力にあふれたスポットだと思う。

「ひそかな冒険」という思わせぶりなタイトルは、よそ者の私にとっての
「神戸を歩きまわる時」のイメージでもある。
海に向って開けた地形の「からっとした明るさ」にいつも引き付けられる。
その明朗さを裏打ちする「冒険心」を感じるのだ。

私も、同じ事を繰り返すのではなく制作の上で新しい冒険をしてみたいと思う。
是非、三宮あるいは元町におついでがあれば、ハンター坂まで足を伸ばして
ご覧下さい。

　　←(地図)

寺田眞理子展

２０１８年３月３日（土）〜３月８日（木）

１１：００〜１８：００（最終日は１６：００まで）

ギャラリー島田
神戸市中央区山本通　２−４−２４　１Ｆ
０７８−２６２−８０５８
http://www.gallery-shimada.com

干柿の楽しみと、寒風の有難さ

先月は台風の余波で、蒸し暑く洗濯物も乾かない日々が続いた。
はやく吊るし始めた渋柿が、扇風機を総動員しても、うまく乾かず残念な結果と
なり、しばし好機を待つ事にした。
11月に入り木枯らし一番の声を聞き、再度挑戦してみる事にする。
山形の庄内柿に似た平たい渋柿は、熟して渋が抜ける頃、急に糖度が増す。
陽がさすとオレンジ色に輝きひときわ美しい。

鳥に見つかると元も子もないので後は冷蔵庫で保存する事にする。
だんだん色が濃くなり縮んでゆくのを見ながら、良い硬さを選ぶ。
トロトロからコチコチまで、それなりに美味しい。
正月まで置くと乾燥イチジクの様に黒くなるが、それも又美味だ。

木の実というものの底力には、毎年脱帽するほど感心してしまう。
ヘタの周辺の汚れをしっかり取るように気を付け、皮を剥くだけの手間いらず。
薄皮が出来ると安心して、寒風が吹くのを待つ。
念の為、熟成をうながす強い酒をヘタの周りにスプレーする事もある。
輝くオレンジ色の内側では、一体どんな世界が展開するのだろう。
虫も鳥も寄り付かない渋味が、劇的に、極上の甘みに変わるのだ。まるで神業。

干柿の嫌いな人が意外に多く、不思議に思う。
年末は、西条柿を吊るそう。

真夏の夜の夢

真夏に見る夢にも色々あるが、殆どは夢か現かの白昼夢で
とりとめなく消えてゆく。
夢に題をつけるように、作品が生まれた。
スリリングな梯を綱渡りの様に渡る夢。灯台だけが頼りの当てのない旅の話。
深く記憶に刻まれ繰り返される走馬灯、、、、。

茶屋町にあるギャラリーの「真夏の夜の夢」展に参加し、２４点出品している。
ジャンルの異なる10人の作家が参加して、まるで夜空の花火のよう。
その中で特に、秀島踏波の墨の作品や、篠原奈穂子の水彩の作品は、涼感を誘い美しい。

本格的な夏に向かうこの時期、茶屋町は相変わらず活気に満ちている。
新しく高層ビルも出現している。その21階にあるお店の「保存料を使わないお弁当」の噂を聞いたばかり。

「4匹の猫」がギャラリーの名前。
大きなウインドーのある建物を見つけて、是非お立ち寄り下さい。


「真夏の夜の夢」

２０１７年７月６日(木)・・１８日(火)　１２日(水)は休廊

１１：００・・・・・・・・１９：００　(最終日は、１７：００)

大阪市北区茶屋町５−２
０６・６３５９・６５１６

阪急梅田駅、茶屋町口より徒歩１分、聖パウロ教会前

花々や鳥達に教えられる日々

桜の蕾はまだ硬いが、雪柳は満開が目の前だ。
梅は散り、ドイツ鈴蘭はいつの間にか白く可憐な花が鈴なりだ。
クリスマスローズのうつ向きがちの花の、グレイがかったローズ色の濃淡は蝋のように美しい。
楽しみにしていた大ぶりの木蓮の花は開花一歩手前で、全ての蕾をヒヨドリに啄まれてしまった。
鳩が密かに金木犀に巣を作り始めた。枝を運ぶ雄鳩の目覚ましい働きぶりが微笑ましい。

小さい庭にも、まさに悲喜こもごものドラマがある。
昨日の雨で何もかもが、一段と生命力を帯び始めた。

私も、手を動かし頭を少しは絞り集中すると言う、いつものルーテインを取り戻そう。
これこそが万能薬だから。

リビング展の総括を、年の変わり目に

大阪の谷町6丁目の楓ギャラリーに於ける「リビング」展は12月6日（日）に終了
しました。暖冬のお陰もあり、沢山の来訪者がありお礼申し上げます。
20周年を迎えた当ギャラリーが、2人展の企画をして下さり、2人展の相手は、大ベテランの物部隆一氏でした。
彼は幾何学的な色彩に富んだ平面を、私の方は小さなオブジェ（画像・右）を中
心に、点数はかなり多かったですが全体としてメリハリはあったと思います。
記念に矢印の備品（画像・左）を作り、来訪者の目線を誘導してみました。

緻密な打ち合わせもなかったにも拘らずスムーズに飾り付けが出来たのは、二人
とも既に楓ギャラリーで個展をしたことがあり、特徴のある和風モダンな空間に親近感があったからに違いありません。見てくださる方にも楽しんで頂けそうな予感もありました。

昨年、「リビング」というテーマを提案された時から、実はいつもとは違う展開が
出来そうな気がしておりました。マイペースの物部氏の原色的直球の力強さに張り合うつもりは全くなかったので、「小粒でピリリとした変化球」を目指した時から、不思議と肩の力が抜けて展覧会が楽しみに思えたほど。こういう経験はめったにないので、機会を与えられた事を嬉しく思います。
物部氏と教え子達の美術教室の延長のような若々しいやり取りや、長いキャリアの中で培われた厳しくも暖かい友人関係の重みなどを垣間見て、師や先輩を持たない私としては羨ましい場面も多々ありました。

　　　　　　
物部隆一氏（左から二人目）と教え子達　　　　　物部作品の一部

楓ギャラリー企画の「リビング展」は今後もメンバーを替えて続くとの事です。
請うご期待。益々の発展をお祈り致します。

今年もどうぞ宜しくお願い致します。

真夏のリズム

芦屋市立図書館[友の会]が主催した、第５６回ライブラリーコンサートが、先日
4日(土曜日)に行われた。あいにくの雨だったが狭いエントラスホールに１５０
人位の観客が来てくださった。出演は、パーカッションの小野聡子さん、サクソ
フォーンの坂上夏輝さん、ピアノの伊賀美樹子さん。三人とも地球音楽隊「フレ
ンドシップ」の活動会員とのこと。若々しくエネルギッシュなトリオの演奏は、
七夕間近の夜にふさわしいものだった。皆が良く知っている曲を綺羅星のごとく
散りばめて一気に盛り上がった。特にリーダー格のパーカッションの小野さん
は、楽器のお話や作曲家のエピソードも交えて興味を惹きつけてくれた。

ピアノの奥を飾っているのは、加藤眞琴さんのドローイング。タイトルは
『鳥』。引き続き９月までの3ヶ月間、図書館のエントランスの正面に設置され
る。呉川町界隈にお序でがあれば、お立ち寄り下さい。月曜休館。

「色」のポリフォニー

天気予報通り昼下がり、青空を掻き消すように突然の寒波到来。嘘のような雪が風に舞った。気持ちが既に春に向かっているせいか、真冬よりも寒く感じてしまう。一瞬、遠い記憶がよみがえる。北国の雪に閉ざされたモノトーンの世界。寒さへの生理的な恐怖。諦念が支配する耐え難い停滞。鳥の色さえ冬は寒々しい。白鳥や鶴、カラスにトンビ、ライチョウにオジロワシ、何れも色気のないこと甚だしい。まるで皆、あの一気に春を感じる劇的な変化を待っているかのよう。陽光に包まれ、生命を歓喜する瞬間に憧れてしまうのだ。「色」のある世界の息苦しさも忘れて。

「色」と言えば、昔、日本画で「鳥」に挑戦したことがある。鳥を観察する機会が少なく上手く描けなかった。特にマガモの雄はあまりの色数の多さに腰が引けた。嘴は黄色で、頭は濃緑色、胸は褐色、背は灰褐色、首に白い輪、翼鏡は紫青色、脚は何と橙色なのだから。その果たせなかった苦い経験を思い出しながら、今回参加しているグループ展の為、「鴨」のイメージを喚起した。版画の線と油性インクの色を組み合わせた作品を出している。題名は「鴨の青」。羽根の色は、緑に近い青と言うべきか。英和辞典にDUCK BLUEという表記がある。鴨の雄は羽色から青頸（あおくび）とも言われている。因みに信号の緑も、日本語では「青」である。

素・色展

２０１５．３．６（金）〜１５（日）

１２：００〜１９：００（最終日１７：００）

参加者23名

ギャラリーＰａｗ

芦屋市精道町２−１５
０７９７−３２−１７９１

★阪神芦屋駅下車、線路沿いに東に徒歩5分

ギャラリーPawの、絵と文字展

数日間、爆弾低気圧というものが、北日本だけでなくあちこち局地的に寒波の猛威を振るった。吹雪の中停電になると、物資が滞り否応なく陸地の孤島になってしまう。雪に慣れた北国の人も、一晩で積もる雪の重さに押しつぶされそう。阪神間は雪も殆ど降らず恵まれているけれど、唯一20年前の神戸淡路の震災の時は、ライフ･ラインが一瞬で飛んでしまった。あの時は雪も津波もなかったけれど、寒さと不安の中で眠れぬ夜が続いた。何を優先するかを考えずにはいられなかった。その決意を改めて肝に銘じなければ。最近のように携帯電話も普及していなかった。電池が切れた後は手動で発電するラジオが有難かった。心に焼き付けられた崩壊した町並みの理不尽さが蘇る。暖かい言葉も氾濫していたけれど、表面的な綺麗事は届かない。慰め方は難しい 。ボランティアの若い人達には感謝したけれど、何故かゴミが増えてしまった。普段きちんと分別してゴミを出すなどして整っている町並みを目にするだけでも、情緒が安定するのだと今は分かる。

さてギャラリーＰａｗの、今年最後の企画シリーズは「比・絵と文字」展である。心に描くイメージとそれを端的に表す記号の様なものの組み合わせと理解して、しばし自分の中の未開発な部分を掘り起こす事に集中した。あっという間に今年も終わろうとしているこの時期に、雑事に流されず踏みとどまっただけでも良しとしよう。寒波のなか見に来てくれる友人の有難さも身に沁みる。

上の画像について
左上は、ギャラリーの入口の看板
右上は、ギャラリーの備品の鉄のストーヴ（注文可能、一台４万５千円）
出品作品２点
左下は、オブジェ作品「ＨＩＤＤＥＮ／隠された」
右下は、オブジェ作品「ＳＣＯＯＰ／特種」
他に平面など４点出品中。

２０１４・１２・１２（金）〜２１日（日）／休廊日１５日（月）
１２：００〜１９：００（最終日は１７:００）

ギャラリーＰａｗ
０７９７−３２−１７９１

〒６５９−００６４芦屋市精道町２−１５
阪神芦屋駅を下車、線路海側を東に徒歩５分

芦屋に、はちのすオープン

芦屋をぶらつくなら、阪急芦屋川駅から西に向かう西山町の商店街がここ数年ブームらしいのだけれど、どちらかというと阪神芦屋駅から東に鳴尾御影線を歩いて茶屋之町方面までの道中の方が充実している感じがします。その茶屋之町へは、ＪＲ芦屋駅から国道２号線を渡って南下する、通称「桜通り」に出る方が分り易いかもしれません。お菓子屋さんや雑貨の店がとても多い桜通りです。雑貨狂いの私にとっては、ヴィンテージ雑貨のＢＡＳＫＥＴがいつも魅力的です。老舗のカフェ＆雑貨の「スペース・Ｒ」も楽しく、特に３階のギャラリーは面白い企画をやっていて素通りできません。黒豆がぎっしりの食パンで有名な「近又」もユニークです。そのまま桜通りを少し下ると古いビル「スカウト会館」があり、その１階で「はちのす」というニットのお店が今月８日にオープンしましたのでご紹介します。

「はちのす」は、桜通りから覗くと白い壁に北欧調のきれいな色の毛糸が映えているので、すぐ分ります。オーナーはニット作品の作り手でもある二森映子さん。ニューヨークで個展をする行動派で、私の古い友人です。今は、母上の遺志を継いで二代目としてＮＩＭＯＲＩ・ＫＮＩＴ・ＳＴＵＤＩＯを主宰しています。彼女の仕事場であり、毛糸のお店であり、手づくりの作品展の為の展示スペースでもある「はちのす」は、きっとニットを愛する皆様の拠点になるだけでなく、若い方達に創造の刺激を与える事でしょう。
因みに、昔、この場所は「はちのす」という、ガールスカウトの少女達の為の集会所だったそうです。もちろん二森さんもその一人。素敵ですね、仕事をしながら歳を重ねて、その延長線上に無理なくご自身のスペースが持てるなんて。友人としても嬉しく誇らしく思います。是非お出かけ下さいませ。

はちのす

６５９−００６７　
芦屋市茶屋之町８−１２　スカウト会館１Ｆ （桜通りの東側）

０９０−７３４６−４６０５
[e-mail]

通常の営業は、月・水･金　１１時〜１６時

展示会の開催中は、無休

１１月１日（土）〜７日（金）　　　石宮千佐登　展　「そらとにじとてんしたち」

１１月１１日（火）〜１６日（日）　二森映子　編展 C o l l e c t i o n

１２月２日（火）〜７日（日）　　　江本美知　　 ＫＩＲＯＲＩ　　 冬のバック展

点と線といえば、、、

松本清張のミステリー（１９５８年）の題名を思い出させる「点と線」。時刻表マニアの著者が、事件（点）とストーリー（線）を綿密に組み立てる。画期的な手法が今でも新鮮で何度もドラマ化されている。携帯電話も監視カメラもない時代背景の方が断然、時間は丁寧に流れ、登場人物の振る舞いも慎ましい。物言いも優雅とさえ言える。物質崇拝で欲望ばかり肥大化した挙句、失われてしまった物がそこにある。人々の行動範囲があまりにも広がってしまい、ひとりの人間はますます小さな存在になり、衛星からピンポイントで捕捉されている事をつい忘れがち。ドライな視線が、そこに本当の暮らしがある事を忘れさせてしまうのだ。イスラム国の兵士がアメリカ製の武器を持ち、膝を付いた人質を処刑しようとしているＴＶ画像が現実なのか、悪い冗談なのか分からなくなる。一向に治まらないヘイトスピーチを止めさせるにはどうしたら良いのだろう。憎悪をかきたてれば、簡単に右寄りの同じ方向に走り出しそう。無関心が落差を増幅させ、孤独が深まるという悪循環。こんなに老人を狙う詐欺が頻発するのは、何故だろう。点と点をゆっくり繋ぐように、面倒がらず人間関係を育てる感覚を取り戻さねば、又同じ過ちを犯す事になるだろう。

前置きはこのくらいで、既に始まっているグループ展「素　点と線」のご案内をしなければ。
添付画像は、出品している拙作６点のうちの２点。
「ＰＩＮ ＰＯＩＮＴ／ピンポイント」　と 「ＢＵＧＦＵＬ／袋一杯」

「素　点と線」展

２０１４・９・１９金曜日　〜　９・２８日曜日
１２：００　〜　１９：００（最終日１７：００）

ギャラリー　Ｐａｗ

〒６５９００６４　芦屋市精道町２−１５
Ｔ＆Ｆ　０７９７−３２−１７９１
★阪神芦屋駅から線路の南側沿いに、東に徒歩５分

春を待つ心

明日は節分。春を待つ心が春を引き寄せる。重いコートはもう欲しくない。壁には新しい絵を飾ろう。そういう意図かもしれない「春待ち展」に参加している。この時期は何処も足が遠のくと言われているのだけれど、梅田の茶屋町界隈は、いつも人が多い。梅田ロフトやマルゼン書店も充実していていて、周囲の開発も順調に進んでいる様だ。NU茶屋町には新しいファッションが溢れている。

茶屋町の「４匹の猫」というユニークな名前の画廊に参加するのは楽しい。なぜなら猫好きの画廊主が猫好きの友を呼ぶような気がするから。今回の「春待ち展」に参加しているのは他に５人。良く見ると作品群の中に、猫達が散在している。実は私も、２０点の平面作品は抽象なのだが、５匹の猫の作品を新しく作っている。お序があれば、ぜひご覧下さい。

添付画像の左は「アーモンド」1070-2014
添付画像の右は「コンセントリック」0634-18-2003

春待ち展−冬の玉手箱　vol.2
２０１４年２月４日（火）まで

１１：００〜１８：００（最終日は１７：００まで）

GALLERY　４匹の猫
大阪市北区茶屋町５−２
０６−６３５９−６５１６
http://www.4hikinoneko.com

６年ぶりのLADSギャラリー

小春日和の毎日が続いて、画廊めぐりには最適の気候で嬉しい。久しぶりに、福島３丁目のメリヤス会館のLADSギャラリーで、個展をしている。大きいほうと小さいほう、両方のスペースを使って６年のブランクを埋めている。かなり壮観。
朝の陽射しが入っても、さすがに１１月ともなれば猛暑の夏の気配は遠く、快い。


展覧会のテーマは「CELL／細胞」。
いままでも〇△等を多用してきたので、細胞的ではあるのだけれど、今回は特に正四角形をコラージュして平面を構成し、タイルや瓦のように見立てた作品群が新しい。いつものように平面だけではなく小さなオブジェも思わぬところに、散らせてある。
どうぞ、ご覧下さい。

ほぼ毎日１３時から１８時位まで画廊に詰めています。

会期　１１月１０日(日)まで
１２：００〜１９：００(最終日１７：００)
月曜休廊

ラッズギャラリー
０６−６４５３−５７０６
大阪市福島区福島３−１−３９メリヤス会館１Ｆ

http://www8.plala.or.jp/LADS/

カロ：理想的なアートな空間

8月31日土曜日の夜、大阪の地下鉄四つ橋線肥後橋駅�F番出口下車すぐのカロ（Bookshop and Cafe Calo）に、出張立ち飲みバーが出現した。バーの名前はミシン。ミシン使い名人の帽子作家・曽田朋子さんと、もう一人のシェフ（堂島リゾームのお昼を担当しているHitsuji-do朝田直子さん）が、美味しいスペアリブやバーニャ・カウダ等を出してくれた。バーニャ･カウダのアンチョビソースは茹で牛蒡などによく合いますね。冷えた瓶ビールが美味しかったです。

ギャラリーの展示は、5人のアーチストによる「身に付けるアート・持ち運べるアート�U」。それぞれ普段の作風とは少し離れた、小さめの面白い作品を作っている。5人の作風の紹介を少し。
★日下部一司氏は、昭和20年代のオモチャに手を加えたとのこと。作品を引き立たせるレトロな楕円形の展示台に乗せるだけで、一目でそれと分かる日下部氏の世界がある。
◆nakaban氏は、いつものイラスト（カロの包装紙デザインも担当）ではなく、手の平に乗る木のオブジェ「木果」たち。思わず触りたくなる温かみが素敵。
▲常本若菜さんの作品はとても小さい。身の回りにある例えば化粧の油取り紙を丁寧に丸く切り抜いたものを散らしたり、色々な色の石鹸を彫り出し水晶のような輝きを与えたりで、なんとも独自の世界。
■キタミノル氏は、鉄製の硬質な箱が魅力的。木片に着色した作品と一体になって思い出を閉じ込めた印象の仕上がり。

◎そして箱好きの私、寺田眞理子は、紙の箱にコラージュ作品をコピーしたものを表面や内側に貼っている。時計の部品やプラスチックの欠片や貝殻を繋ぎ、箱の中身とした。箱の方が主役の様だが、箱は作品の輪郭でもあるのでとても大切。特にグループ展の場合は。「箱+α」の画像4点添付。

Caloは、book cellar amus のDNAを受け継いでいる。Caloの本棚に、amusで見たことがある鉛筆画のワイズベッカーの本を見つけたときに、つくづくそう思った。今はなき、大江ビルの地下に存在したあの懐かしい夢の本屋さんを思い出す。今後もCaloには、ぜひ頑張ってもらいたい。ユニークな企画がますます楽しみだ。

Wearable Art / Movable Art vol.2　は、9月14日（土）まで。
Calo 　
大阪市西区江戸堀1−8−24　若狭ﾋﾞﾙ5F　
06-6447-4777
http://www.calobookshop.com/
１２：００〜２０：００　（土曜日〜１８：００）

定休日：　日曜日・月曜日　

姫路のView

今年は梅雨明けが早く、7月といっても8月のような猛暑の日が続いている。画廊から案内状が来ても、なかなか腰が上がらぬ向きが多いだろう。そこで、ひとつお勧めのクールな場所がある。今年の春、姫路市の名古山町から、お城のすぐ近くの本町に移転して来たギャラリー・Viewは、一見の価値ありだ。まず、備品がすっきりとして、置く物が映える。オーナーの高野さんのアイデァとセンスが光る。天井と床をピアノ線がつなぎ、透明の棚板が中空に浮かんでいるように見える。それが本当に軽やかで、空調で少し揺らぐのも楽しい。ガラス張りなので外からも良く見える。白とグレーで統一された壁も気に入った。
先々月、急に個展の依頼があった時は、まだ見ぬスペースに少し不安もあったが、引き受けることにした。もしかしたら姫路で唯一の現代美術を扱う所かもしれないのだ。
途中下車して、ギャラリーViewを覗き、帰りは駅まで続く伝統ある御幸通りをぶらつくのも一興。

JR新快速なら、大阪から1時間ちょっとで姫路駅に着いてしまう。三宮からなら40分しかかからない。駅に隣接した新しいビルPioleもできていて便利。
姫路駅の北側に立つと姫路城が見える。ギャラリーViewまでは、大手前通りをまっすぐ城の方に徒歩10分。大手前公園の手前右側の大手前第一ビルの1階。
地図など詳しくは、スケジュールの頁でご覧下さい。



寺田眞理子　作品展
2013年7月19日（金）〜31日（水）
11:00〜18:00（最終日は17:00まで）
月曜休廊


ギャラリー View
〒6700012　姫路市本町68-170-14　大手前第一ビル 1F 10
TEL:[phone]
[e-mail]

楓ギャラリーの100ps展

粋な黒塀が目印の和風モダンな、楓ギャラリー（大阪の谷町六丁目）で、面白い展覧会が始まった。50人が2点づつ、合計100点の作品が並んだ。
P.S.つまり「追伸」がテーマなので、一つ一つの作品に付けられた題名をじっくり見ている来訪者が多い。企画者の野口ちとせは、ご自身も多才なアーチストなのだが、とてもユニークな展示をしてくれて、100点もの作品があっても狭いとは感じさせない。
私も「屋上屋ではなく、ただ美しい形がみたいだけ」という気持ちで作ったオブジェPENTHOUSEと、「共感したと、つい肝心な事を言い忘れる」と言いたかった平面SYMPATHY、の2点を出している。
是非ご覧下さい。

楓ギャラリー
大阪市中央区上本町西１−４−２０
Tel ０６−６７６１−０３８８
http://www7a.biglobe.ne.jp/~kaede-g/
地下鉄谷町線･長堀鶴見緑地線の「谷町六丁目駅」�@�B号出口で下車徒歩３分

２０１３年２月５日（火）〜１６日（土）
１２：００〜１９：００（最終日１７：００）
月曜日　休廊

春の使者

明日は立春。僅かに日差しが強くなり、水も温んできた。冬枯れの庭に毎年、小鳥たちが賑やかに遊びに来てくれるのが嬉しい。驚いたような目の目白は、まさに春の使者。山茶花の花の蜜が好きな天敵のヒヨドリとの攻防も日毎に激しくなる。寒肥を撒いた後には決まって慈雨が降り、自然が刻む歯車には狂いがない。鳥達を見ていると、早々と旅立った友人を思い出す。輪廻転生を信じている訳ではないが、又いつかきっと、懐かしい人に似た誰かに会えるような気もする。

白黒→百花繚乱へ

ギャラリーＰａｗ（芦屋市精道町）の素材シリーズ「白黒展」が終了した。梅雨の真っ只中ながら清涼剤のようなクールな印象をのこした。２７名もの参加者だったが、色を極力限定されると、たとえ雑多な物が溢れて収拾がつかないほどであっても、遠目にも美しくすっきりと納まってしまっていた。普段の暮らしにおいても、色だけでも最小限に統一すればかなり心地良いはず。それがもしモノトーンなら少し単調かもしれないけれど、一段と格調高くなるだろう。今回Ｐａｗで出会った方（特に出品者）は、服装まで何となく白黒的なものだから、作品と同化して見えて、内心ほほ笑ましく思ったりもした。完璧主義の方が結構いるのですね。多色使いの私としては、白黒の構成は楽しくもあり新鮮だった。
添付画像（上）は、拙作の平面レリーフのなかの１点「「凝視／ＵＮＢＬＩＮＫＩＮＧ」



頭を切り替えて、伊丹市立工芸センターの薔薇がテーマの企画展の方にも出品する機会を頂いた。バラと聞けば「綺麗なバラには棘がある」や「有刺鉄線＝ばら線」などを連想したものの、そのまま作品にするのは尖りすぎて危ないのではと悩ましく、あまりに具体的なテーマは却って難しいと痛感した。結局、木の箱に△形（花びらや棘のイメージ）の紙片をコラージュして色をつけ、５色の箱型のオブジェがなんとか出来ました。添付画像（下）。

伊丹市立工芸センター　
「ばら大好きﾂ展」http://mac-itami.com
２０１２・６・１６（土）〜７・１（日）　
１０：００〜１８：００　入館は１７：３０まで
月曜休館
入場無料